【捨棄了嘶吼唱腔，信證明了自己也能用中低音做出極具層次感又細膩的嗓音！】

信的新專輯《煉金術》在唱腔上做了明顯的改變，他捨去了過去最擅長的狂放激昂，歌曲大多用中、低音來詮釋，高音也用假音代替了嘶吼式的搖滾唱法，表現出他細膩又真誠的一面，看得出他對新專輯的用心和致力於自我突破。

專輯裡<糾纏>一曲講的是人對於愛有著永不滿足的貪婪，得不到時憂愁，得到又覺得厭煩，不管得到或得不到都不滿足，猶如鬼打牆的在惡性循環。捨棄了嘶吼唱法的信，在歌曲裡做了更有層次感的鋪成，從一開始帶有氣音的低音帶來淡淡的憂愁，那富有磁性的憂鬱低音馬上就可以唱進人心，到中間慢慢加入實音的中音慢慢增加對愛的煩躁感，一直到後面用假音詮釋出因為怎樣都不滿足而亂了思緒和理智的瘋狂狀態。這樣的詮釋方式除了讓我們聽到信更細膩的描繪情緒崩潰的過程，也讓我們聽到除了以前他慣用的嘶吼音外，假音也能表達那極度瘋狂的狀態。值得一提的是整首歌有多處高八度的合音讓vocal聽起來很有味道，第二段副歌的最後一句假音拉長音的合音也合得好有立體感。

當然編曲也是讓歌曲有層次感的重大功臣之一，隨著信的嗓音由輕到重，編曲也由簡單的鋼琴配合信前段的輕柔，中段加入了吉他和貝斯的中板搖滾，後面信精彩的假音狂飆之後，那段狂放的電吉他讓人聽得很high，也能感受到那份對愛得失的煩躁和糾結。整首歌就算沒有信奔放的喉音，聽者也能因為柔和的鋼琴和激烈搖滾的配合，以及信不同層次的情緒表達而感受到那為愛傷神而反覆的思緒，我想這是信最想讓歌迷聽到的。

作詞人李格弟把人在愛的矛盾和貪得無厭寫得很貼切，整首歌把得到和得不到的心情做出強烈的對比，像是“留不住的風景永存腦海，留住的驚艷不再；得不到的人啊驚濤駭浪，得到的人黯然神傷”等等，清楚的寫出人對於總是在身邊的愛視為理所當然，久了也膩了而看不見它的好，而得不到的永遠都是心底最渴望、最甜美的。這也許是某種人類的劣根性，但珍惜我們所擁有的、懂得知足是我們人生一直要學習的課題，那些得不到美好也許根本就不存在，只是個虛幻的fantasy罷了。

(文：喬許 Josh)

莊嚴的鋼琴，企圖獨力支撐著整首歌，是堅強還是高傲？相比起一般鋼琴散發出的冰冷，林家謙的曲，總能讓樂迷看見曙光，看見希望。

當中包括《願》這首歌。睽違逾年的方皓玟，就以這闋充滿自己特色的作品，宣告自己的回歸。繼續用音樂和文字記錄時代，撫慰樂迷心靈，特別是在這段時間，對罵、撕裂充斥著整個城市，其實接近九成只是來自我們的固執。Charmaine乘著林家謙熱暖的旋律，用文字和歌聲，為這個廢墟重新注入愛。

嘗試聽取不同聲音，嘗試接納不同立場，便會發現自己的所謂堅持，根本就是築起城牆的磚塊。許創基和孔奕佳為《願》所作的編曲，正是最佳的體現。以為鋼琴容不下其他樂器？提琴和結他，決不讓琴聲獨行，三為一體，互相如水般合作，將溫暖的感覺，滿佈這三分四十五秒的樂章之中。

／用愛緊抱自由 願覺醒再無內鬥
願你終於清醒 有沒有／

閱評流最愛的玩味作品以外，方皓玟總是用自己的作品，將愛傳到每一個樂迷的心內，跟大家風雨同路。

（文：閱評流）