在CMO樂團首張專輯《自由的旅程》中，音樂帶著人們走過臺灣數個世紀的光景，也幸運的入圍金曲獎第26屆「最佳原住民語專輯」，並受樂評人蔡政忠老師推薦至國際知名音樂網站 beehype「五大必聽的臺灣原住民專輯」之一。第二張專輯《直美》則自2015年的暑假開始籌備，訪談三位1950年代出生的阿美族女性，以她們真實的生命故事作為創作基底，發展出11首作品。她們都出生自臺東東海岸的部落，正值臺灣經濟起飛之際，為了生計離開家鄉，與丈夫分別到臺南、臺東關山、基隆等地生活，一手撐起家庭的運作。
 
在臺南的Haluko為了融入當地，隱瞞孩子們擁有原住民血統這件事情，用一臺裁縫機扶養四個兒女；在關山的Ankim離開了丈夫，用三分地養育五名子女與母親，自小種稻的她，直至六十歲未曾停歇；住在基隆的Toyogo是個漁夫，同時擁有母語老師證照，與丈夫出海捕魚的過程中，總會遇見生死交關的霎那。三人各自的生命有著不同的精彩與難關，但她們總是笑笑的說著，沒有悲情的控訴，也沒有怨天尤人的神情，再苦的生活都勇敢的面對，她們是我們心中的「直美」，具有直韌生命力的阿美族人。
 
專輯詞、曲皆由CMO樂團音樂總監蘇瓦那一手包辦，身處於阿美族母系社會的他，自幼看著家中的女性含辛茹苦的撐起家庭生活所需，因此第二張專輯以母執輩的故事為出發點，用音樂將她們的故事一一寫下：「三個女子，分別為我的母親、阿姨與乾媽，她們對我的生命影響甚鉅，養育我成人的母親、教會我直視生活難關的阿姨，以及讓我了解阿美族文化的乾媽，她們的故事都足以讓人動容，讓寬衣足食的我們難以想像過往那艱困的歲月，有時我們無法拿捏從她們口中道出的究竟是玩笑還是真實，經過更深一層的認知，才明白那些言語只是將艱苦化作喜悅的樂天性格，聊著聊著，我們的心都糾結了。」
 
從三位「直美」的生命歷程中，〈遠行〉是臺灣經濟起飛時刻，族人們為生存紛紛離開家鄉的心情；〈和平的世界〉則將阿美族人對環境、生活的價值觀展現出來；〈孕育〉描繪自然的生命進程；在生活艱難的時刻，三位女子的信仰帶給她們〈力量〉；〈人啊！〉寫著離開家鄉，看見城市的光怪陸離；三人的出身地都在東海岸，〈海岸阿美〉是她們的身份根源；〈農耕的女子〉、〈裁縫機〉、〈船〉則是三位女子各自的生命故事，；〈安娜伊娜〉則與沖繩宮古島知名歌手Hirara Maxi合作，將宮古島的傳統古調〈安娜〉（ANNA)放進歌曲中，Hirara表示這首歌已近乎失傳，而；〈一個人一群人〉則道盡了三人不曾放棄的精神，在歌中加入古調〈馬蘭長歌三〉，遙遠呼應著百年來不變的生命力。《直美》後製則交由曾與東方神起、BoA等歌手合作的英國DWB MUSIC合作，混音師PaulDrew於工作中，直呼專輯音樂擁有「迷人的錄音與表現力！」

CMO樂團自11/8起至12/27日止，於嘉義大學、中山大學、臺灣大學、淡江大學、元智大學、臺灣戲曲學院等六所學校演出《誰是直美？》電影音樂劇場，描述三位名為「直美」的人，於一場演唱會中相遇，在音樂中帶出自己人生中的生命課題—認同、原諒與勇氣，六場皆為免費演出，相關演出訊息請至： https://okinawacilangasan.wixsite.com/whosnaomi
 
《直美》專輯相關演出
-11/24 19:00 中山大學光中廳
-12/01 19:30 臺灣大學雅頌坊
-12/14 19:00 淡江大學文錙音樂廳
-12/21 19:00 元智大學有庠廳
-12/27 13:30 國立戲曲學院內湖校區中正堂

關於CMO樂團 ABOUT CMO GROUP
2010 年的冬天，三位熱愛音樂的阿美族青年與好友們組成了CMO樂團，其致力於阿美語音樂創作，關注生命、環境與人文議題，用音樂紀錄部落人物的故事，反映時代面貌。此外，樂團也改編臺灣原住民古調，讓日漸佚失的語言文化透過音樂保留下來。
 
成立六年來共演出超過400場，獲獎紀錄包含2013第六屆臺北藝穗節「自由大道—稻穗、海洋、城市」與2014第七屆臺北藝穗節「生命樹」演出，獲「音樂中的音樂」獎項；《自由的旅程》專輯入圍 2016 年第二十七屆金曲獎《最佳原住民語專輯獎》；入選PULIMA藝術節「表演藝術新秀—音樂類」。
 

CMO樂團以繽紛世界曲風創作《直美》 (攝影：林科呈)


CMO樂團用音樂寫下直美們的故事 (攝影：林科呈)


《誰是直美？》電影音樂劇場校園巡迴中 (攝影：林科呈)

文：PlayMusic編輯部                                   資料/照片：StreetVoice