再推台語專輯【千娜舞臺秀 - 彼段過去經過阮兜口】，
以電子花車作為發想，大膽翻玩台語經典，
讓過去的舞臺金曲煥然一新，
向年輕聽眾介紹橫跨30餘年的台流長河。

因父母工作關係，
李千娜從小對舞臺就不陌生，
電子花車的冶豔風格應是信手拈來，
然而我們卻在專輯中聽到許多細膩的設計，
李千娜的聲音動態也更豐富，
加上阿弟仔統籌製作，賦予老歌新意，
使【千娜舞臺秀 - 彼段過去經過阮兜口】成為今年最有代表性的台語專輯之一。


 
翻唱自蔡小虎的《愛人醉落去》，
是以前長輩在遊覽車上的必唱曲，
（通常是在去程，返程長輩都在睡覺）
不同于原版的帥氣，李千娜在編曲上更親切，
前奏失真的人聲、清晰的哨聲，
是中南部夜市與電子花車的聲音記憶，
穿越人群、交警逐步走向千娜舞臺秀的搖滾區。
其後響起《無法度按捺》的前奏，
如同歌詞「不按牌理出牌」的驚喜選曲，
也是野台觀眾的心情，
單曲交由金曲製作人陳建瑋操刀，
最大程度地放大R&B的色度，
李千娜也換上黐立立的性感嗓音，
讓作品出眾大氣。
隨之而來的大合唱環節，
是與特邀嘉賓黃奇斌合唱的《再會啦心愛的無緣的人》，
以及吳宗憲的《真心換絕情》，
兩首霸榜KTV多年的熱歌。
黃奇斌聲音中的粗獷特質，
竟和原唱施文彬有幾分相似，
在《真心換絕情》中李千娜適度地留下一些台語歌曲獨有的顫音、哭腔，
同時又斟酌收斂，使歌曲更符合現代審美。
 


專輯中翻唱台語先鋒林強的《愛情研究院》，
必定是全專最讓筆者驚豔的作品，
五光十色的電子聲響讓歌曲煥然一新，
而李千娜的甜嗓經過虛化後，
形成電流般的酥麻感，
打造出實驗性極強的新派臺式電子。
同樣充滿新意的《胭脂馬拄到關老爺》，
進一步將電音與國樂結合，
並在演唱上略施粉味，
讓鄭進一充滿文學性的歌詞有新的解讀。
《望月想愛人》忠實呈現過去俗又有力的舞臺張力，
從卡帶的聲響，到那凱西編曲，
佐以充滿存在感的合音，
讓年輕聽眾有機會感受野台氛圍。
歷經多人翻唱的《只有孤單陪伴我》，
在李千娜的版本保留了經典的彈指聲，
另外放大了吉他的音色，
洗去原版的苦情多了幾許愜意。
《若是回頭我來牽你的手》，
或許是專輯中最有挑戰性的作品，
李千娜的聲音與原唱洪榮宏相去甚遠，
也能聽出李千娜很小心地處理歌曲，
詮釋上稍稍拘謹，與專輯的歡快氣氛稍有落差。
反倒是最終的《孤女的願望》，
李千娜玩心大開，沒聽過如此歡快的孤女，
即便如此，在電子花車的主題下非常合理，
反而讓聽眾耳目一新，也讓專輯概念更完整。


 
【千娜舞臺秀 - 彼段過去經過阮兜口】回到李千娜擅長的領域，
也向聽眾展示臺灣過去澎湃的舞臺生命力，
專輯中無論是製作或演唱，
皆在新舊間有所拿捏，
除去傳統台語歌的厚重感之餘，
又能保留其特色，
以嶄新的風貌重現臺灣經典。