蔡依林新專輯，毫無疑問是華語流行音樂的大事。
經歷內在探索的【Ugly Beauty】後，
新專輯【Pleasure】更直面更深層的慾望。
專輯以「七宗罪」發想並非創新，
卻有別於許多同類作品慣用的條列式呈現，
而是將七宗罪細緻研磨、混合，
灑入13首作品中，使敘事與概念一致而完整。
從第一首歌開始，
便能感受她不再妥協於市場性考量。
全舞曲配置在華語市場極具膽識，
西化的節奏、旋律與概念，
初聽或許水土不服，
但稍作消化後便能察覺其含金量。

與老搭檔陳星翰打造的厚實節奏貫穿全輯毫無冷場；
取樣古典樂《O Fortuna》與童謠《Hush Little Baby》，
乖張卻精準呼應專輯氣質。
蔡依林的音色掌控亦更立體，
從挑逗的《DIY》到戲謔的《Bloody Mary》，
皆展現細膩變化，
高音更輕巧鬆弛，
凸顯專輯的深厚與歌手特質。



專輯以輕快的《Layers》開場，
如同《神曲》中的人間篇章，
以Bounce節奏為基底，
搭配電氣縈繞與重複歌詞，
構築電子漩渦，
逐步引入《The Divine Comedy: Purgatorio》的宿命感和聲。
蔡依林與陳星翰將古典樂解構為通往《SEVEN》的大門，
碎拍營造侷促感，
聯手吳青峰揉合古典與現代迷幻；
持續取樣《Purgatorio》的編曲，
更添儀式氣息。
緊接的《Pleasure》如祭壇升起，
黏膩編曲與氣音交織出挑釁意味，
間奏的Trip-hop手法雖非首創，
此處卻更顯流暢。
《DIY》中音色如蛇般游移於柔軟與兇狠，
副歌稍單薄卻不減熱力。
《Hush Little Baby》以熟悉旋律入侵聽覺，
猝然銜接陳綺貞合作的《我超會》
歌詞充滿社會批判，
戲謔重譯「生而為人」的命題，
並解構童謠嘲諷消費主義，
東方樂器音色點綴更令人耳目一新。


《Safari》融入Funk與雷鬼，
貝斯線渲染異域情調，
結尾扭曲音效更是華語少見手法。
《Women’s Work》以全英文歌詞詮釋女力性感，
直白的氣音與呻吟赤裸呈現；
女團風《Inside Out》暫返甜美音色，
裝飾音堆砌夢幻愉悅，
和聲設計亦呼應團體風格，
玩心十足。
《Pillow》以R&B氣息營造蓬鬆聽感，
抒情曲《Fish Love》旋律線清晰，
綿長高音展現唱功。
終曲《Bloody Mary》驟然將聽眾拽回舞池，
歌詞犀利嘲諷且暗藏哲理，
深化「Pleasure」核心精神。


【Pleasure】無疑是蔡依林最需反芻的作品，
製作精良、毫無冗贅，
緊湊得近乎霸道，
初聽或覺猖狂，
反覆品味後卻處處驚喜，
絕對值得一再玩味。